** Abidjan艺术周：科特迪瓦的记忆和艺术创新平台**
从4月25日到27日，Abidjan以第二版的“ Abidjan Art Week”的身份变成了充满活力的创造力场景。这项活动汇集了十四个美术馆，证明了一个清晰的野心：通过会议，展览和访问经常被忽视的地方，闪耀当代艺术并建立有关社会问题的对话。
在参展艺术家中，Sadikou Oukpedjo在充满意义的作品中脱颖而出。特别是，他的胸围雕刻在桉树树干上，说明了他对奴隶制的记忆和温特罗梅林岛的“被遗忘的奴隶”的承诺。这项工作邀请观众不仅要考虑过去，还要考虑面对逆境的人类韧性。通过将个人和集体故事融合在其艺术实践中，Oukpedjo不仅限于简单的美学代表。它似乎也打开了讨论仍然敏感的主题，在某些当代圈子中几乎没有接近的主题。
但是，从严格意义上讲，这项倡议并不满足于艺术事件。该活动的发起人之一YacoubaKonaté教授表达了向年轻人，老年人和社会各个阶层扩大艺术机会的重要性。 “ Abidjan Art Week”通过提供文化路线并促进交通运输，旨在建立真正的包容性动态。这种方法强调了对当地锚定和民主化艺术的渴望。有趣的是：这些努力如何影响不断发展的社会中对艺术的看法，例如科特迪瓦（Côted’Ivoire）？
公众热情的问题也至关重要。在非常年轻的La Baraque的负责人的负责人的Yaoba越过Yaoba唤起了对年轻创意场景的积极期望。这引发了有关艺术家和画廊的经济利益的疑问。确实，尽管艺术事件的回声可以激发当地艺术市场，但如何确保这些收益得到公平分享？艺术家可以真正受益匪浅，还是这种类型的活动主要用于吸引外国投资者和收藏家的注意？
去年，由于非洲国家杯（CAN）带来的知名度，阿比德·艺术周（Abidjan Art Week）经历了繁荣。越来越多的受众提出了这一事件中兴趣可持续性的问题。该倡议能否在此类集会的欣喜之后找到保持动态的方法？一切都表明，不仅要建立一个稳固的支持基础，不仅是为年度活动，而且还需要长期发展。
总之，“ Abidjan Art Week”作为思想和情感的十字路口，同时融合了对当代社会挑战的反思。通过这种经验，艺术家，画廊和公众受到挑战，这有望成为对身份，记忆和创新的集体探索。在这种互动的动态中，必须考虑这一事件如何继续养活当地文化，并鼓励对深层主题进行公开对话，同时支持艺术场景。