突尼斯 Hirafen 展览：当代艺术重新审视工艺的庆典
通过在突尼斯西部登登举办的 Hirafen 展览，突尼斯手工艺遗产呈现出新的面貌。这一独一无二的展览凸显了手工艺品在该国的社会、经济和环境重要性。
Hirafen 展览得到了专门从事转型和创新的国际咨询集团 Talan 的资助，为参观者提供了一次深入了解受突尼斯传统技术启发的当代艺术的精彩机会。
该展览在突尼斯国家工艺品办公室的综合大楼内举办，展示了面积超过 2,000 平方米的当代艺术装置。展览场地已针对此次活动进行了翻新，为参观者提供了热情友好的环境。
当代艺术家受邀重温突尼斯的手工艺，从而凸显该国丰富的遗产。展览被称为“Hirafen”，这是一个新词，融合了“Hirafi”（阿拉伯语工匠）和“fan”（艺术）这两个词。这种融合在所呈现的作品中完美地体现了传统与现代的交汇。
该项目是由画廊老板 Aïcha Gorgi 发起的，他指出突尼斯艺术家对自己的手工艺文化缺乏了解。通过让艺术家重新与他们祖传的技艺建立联系，展览试图重新建立传统工艺与当代艺术之间的对话。
除了简单的艺术庆祝之外，希拉芬展览还对突尼斯手工艺的未来提出了关键问题。虽然该行业目前占突尼斯 GDP 的 5%，并拥有近 40 万名员工，但传统技术的传播正面临危险。
展览策展人纳迪亚·杰拉西（Nadia Jelassi）通过一个具体的例子强调了传播的挑战：突尼斯传统外衣杰巴（Jebba）的作品。掌握这项艺术的最年轻的工匠已经 76 岁了，这凸显了在这些技能消失之前记录这些技能的紧迫性。
此外，面对生态问题，展览中的艺术家们对手工艺的未来提出了质疑。随着气候变化，工匠使用的材料受到威胁，危及他们实践的连续性。因此，这种生态关注在希拉芬展出的作品中占有重要地位。
希拉芬展览汇集了来自十三个不同国家的近二十位艺术家。邀请公众在 2024 年 3 月之前探索这些独特的创作。
通过突出突尼斯工艺并将其与当代艺术相结合，希拉芬展览真实地反映了文化遗产在不断发展的世界中的重要性。。它还为游客提供身临其境的创新体验，邀请他们深入艺术和手工艺复兴的核心。